El Método Speech Level Singing (SLS) es una técnica vocal que ha ganado popularidad especialmente en el ámbito de la música contemporánea. Desarrollado por el reconocido maestro de canto Seth Riggs, este método ha sido utilizado por numerosos artistas de renombre, incluyendo a Michael Jackson, Stevie Wonder y Barbra Streisand. En este artículo, exploraremos qué es el SLS, sus principios fundamentales, y cómo puede ayudarte a cantar de manera más natural y sin esfuerzo.
¿Qué es el Método Speech Level Singing (SLS)?
El Speech Level Singing es un enfoque de la técnica vocal que se basa en la premisa de que la voz cantada debería ser tan natural y libre de tensiones como la voz hablada. A diferencia de otros métodos que pueden requerir ajustes significativos en la postura o en la forma de la boca y la garganta, SLS se enfoca en mantener la laringe en una posición neutral, similar a cuando hablamos, para facilitar la emisión vocal sin tensiones.
Este método se diseñó para permitir a los cantantes moverse suavemente entre los registros vocales (pecho, mixto y cabeza) sin quiebres o cambios abruptos en el tono. Esto es especialmente útil en estilos de música como el pop, rock, jazz y teatro musical, donde la flexibilidad y la capacidad de cantar con una voz uniforme en todo el rango vocal son altamente valoradas.
Principios Fundamentales del Método Speech Level Singing (SLS)
Laringe en Posición Neutral
Uno de los principios clave de SLS es mantener la laringe en una posición estable y neutral mientras se canta, al igual que cuando se habla. Esto ayuda a evitar tensiones innecesarias en las cuerdas vocales y permite una transición suave entre los diferentes registros vocales. La idea es que el cantante no debe forzar la laringe hacia arriba o hacia abajo para alcanzar notas altas o bajas, sino que debe permitir que la voz fluya de manera natural.
Transición Suave entre Registros
El Método SLS se enfoca en eliminar los «puentes» o quiebres vocales que ocurren cuando se pasa de un registro a otro. A través de ejercicios específicos, SLS entrena a los cantantes para que desarrollen un registro mixto fuerte que permita una transición imperceptible entre las notas graves y agudas, manteniendo un tono consistente y sin esfuerzo aparente.
Uso Eficiente del Aire
SLS enseña a los cantantes a usar solo la cantidad de aire necesaria para producir sonido, evitando la sobrepresión que puede causar tensiones y fatiga vocal. Este enfoque promueve una emisión vocal más controlada y sostenible, lo que es crucial para cantar de manera saludable a largo plazo.
Enfoque en la Voz Natural
En lugar de intentar manipular la voz para crear efectos o timbres específicos, SLS se centra en maximizar el potencial natural de la voz. Esto permite a los cantantes expresarse con mayor autenticidad y menos esfuerzo, lo que es especialmente beneficioso en estilos contemporáneos donde la naturalidad y la emotividad son clave.
Desarrollo de la Fuerza Vocal sin Forzar
A través de la práctica regular de SLS, los cantantes desarrollan una voz más fuerte y flexible sin necesidad de gritar o forzar las cuerdas vocales. Los ejercicios están diseñados para mejorar la coordinación muscular, permitiendo que la voz crezca en potencia de manera gradual y sin riesgos de daño.
Beneficios del Método Speech Level Singing (SLS)
El Método Speech Level Singing ofrece numerosos beneficios, especialmente para cantantes de música contemporánea. Uno de los mayores beneficios es la flexibilidad vocal que se obtiene al eliminar los quiebres entre los registros, permitiendo una mayor libertad en la interpretación y la posibilidad de explorar un rango vocal más amplio sin sacrificar la calidad del tono.
Otro gran beneficio es la reducción de la fatiga vocal. Al centrarse en una técnica que evita tensiones y usa el aire de manera eficiente, SLS permite a los cantantes mantener su voz saludable incluso después de largos períodos de uso. Esto es crucial para cantantes profesionales que necesitan cuidar su instrumento para rendir de manera consistente.
Además, SLS es altamente adaptable. Debido a su enfoque en la voz natural, puede ser utilizado por cantantes de todos los niveles y estilos, desde principiantes hasta profesionales, y desde cantantes de pop hasta de teatro musical. La técnica no impone un estilo o sonido particular, sino que potencia las cualidades únicas de cada voz.
Cómo Empezar con el Método Speech Level Singing (SLS)
Para comenzar con el Método SLS, es recomendable trabajar con un instructor certificado que pueda guiarte a través de los ejercicios específicos y ayudarte a aplicar los principios del método a tu propia voz. Un buen maestro te ayudará a identificar y corregir cualquier tensión o mal hábito que pueda estar afectando tu técnica vocal.
Si no tienes acceso a un maestro de SLS, puedes empezar practicando cantar con la misma facilidad y relajación con la que hablas. Presta atención a la posición de tu laringe y trabaja en mantenerla estable mientras exploras diferentes notas y registros. La clave es desarrollar una sensación de fluidez y naturalidad en todo tu rango vocal.
Conclusión
El Método Speech Level Singing (SLS) es una técnica vocal poderosa que puede transformar la manera en que cantas, haciéndolo más natural, flexible y sin esfuerzo. Al enfocarse en mantener la laringe en una posición neutral y en utilizar la voz de manera similar a cómo hablamos, SLS permite a los cantantes desarrollar una voz fuerte, saludable y expresiva sin sacrificar la naturalidad.
Ya sea que estés buscando mejorar tu técnica vocal, ampliar tu rango o simplemente cantar con mayor comodidad, el Método SLS ofrece un enfoque efectivo y accesible para lograr una voz libre y poderosa.